原標(biāo)題:以現(xiàn)實生活之光 映照“一帶一路”電影藝術(shù)之美
經(jīng)過幾年發(fā)展,“一帶一路”正成為上海國際電影節(jié)最閃亮的標(biāo)簽之一,。
2015年,,上海國際電影節(jié)首設(shè)“絲綢之路”影展單元,次年將其延伸為“一帶一路”影展單元,,如今這已成為電影節(jié)展映板塊的常設(shè)單元,,展現(xiàn)著千年海陸文明交融互鑒滋養(yǎng)下,大銀幕上的絢爛風(fēng)景,。去年,,伴隨著“一帶一路”電影節(jié)聯(lián)盟在上海的成立,154部沿線國家地區(qū)的電影最終與上海觀眾見面。如今“一帶一路”電影文化交流日益加深,,本屆電影節(jié)同樣收獲沿線國家影人的積極參與,,此前共收到53個國家申報的1875部影片。而這其中,,由“一帶一路”電影節(jié)聯(lián)盟各成員機(jī)構(gòu)推薦的20多部影片,,共同構(gòu)成了今年“一帶一路”電影周的片單。而放眼整個電影節(jié)展映片單,,在金爵獎主競賽單元,、亞洲電影新人獎、4K修復(fù)等多個單元,,都有“一帶一路”沿線電影人的活力身影,。
聚焦底層百姓,小空間里也有大視野
對于今天的影迷而言,,“小眾”“冷門”不再與邊緣,、曲高和寡畫上等號,而是區(qū)別于那些商業(yè)化,、套路化的工業(yè)流水線產(chǎn)物,,成為極富生命力與創(chuàng)造力表達(dá)的代名詞。“一帶一路”沿線國家的電影作品,,正是帶著“小眾”“冷門”的標(biāo)簽,,經(jīng)由上海國際電影節(jié)的銀幕之光,投射進(jìn)中國觀眾的心中,。
縱覽這些影片,,有悲有喜,或輕松勵志,,或厚重深刻;而創(chuàng)作者有的是載譽(yù)無數(shù)的大師名家,,有的則是初涉影壇的新銳力量;其背后的土地,或有著數(shù)千年的歷史積淀,,或曾在戰(zhàn)爭中遭受重創(chuàng),,正憑借民族頑強(qiáng)的生命力重新出發(fā)。
不論影片來自何地出自何人之手,,正如“一帶一路”電影周的主題“生活之光”,,這些電影正是透過現(xiàn)實生活的光亮,得以映照蕓蕓眾生的千百種面孔,,和我們各自深愛的民族和土地。
無論地域風(fēng)土,,無論種族文化,,生活之光最該照亮的,一定是那些默默無聞,卻各有故事的普通人,。他們愿為理想努力掙脫命運(yùn)的困境,,哪怕貧窮病痛,哪怕身處逆境,,依舊保有對明天的憧憬與溫情,。
只要有夢想肯實干,平民中也能誕生“英雄”,。在“一帶一路”電影人的鏡頭下,,這一共同信奉的格言得到生動呈現(xiàn)。比如“一帶一路”電影周中的印度新片《印度制造》,。
看片名,,該片很容易讓人聯(lián)想到此前網(wǎng)絡(luò)熱議的《印度合伙人》。確實從故事來看,,兩者同樣是講述樂觀向上的鄉(xiāng)村小伙,,為改變自身命運(yùn),擺脫貧窮與困頓,,號召同鄉(xiāng)伙伴,,憑借勤勞與智慧獲得成功的故事。只不過,,前者主人公是通過模仿海外女性用品,,造福像妻子一樣的貧苦女性。而《印度制造》中,,年輕裁縫不甘于只做復(fù)制者,,希望撕下制造標(biāo)簽,成為服裝的設(shè)計者,、美的創(chuàng)造者,。
《印度制造》影片靈感來自于導(dǎo)演夏蘭特·卡塔利亞童年在印度德里街道見過的裁縫?;蛟S是有了現(xiàn)實生活的依托,,卡塔利亞僅用二十天便完成了劇本初稿。而為還原童年的真實場景,,影片于織布工匠的村莊實景拍攝,。令“一針一線”改寫命運(yùn)軌跡的勵志故事更有可信度。
當(dāng)然并不是只有喜劇,、勵志故事才能照見生活之光,。面對壓抑與困境,更見人性向善的偉大力量,。以色列電影《我走以后》,,講述的便是一位父親,在經(jīng)受喪妻之痛、女兒自殺未遂后,,重新審視修復(fù)父女關(guān)系的故事,。故事沒有宏大的背景,一邊是失去愛人,、事業(yè)不順的父親,一邊是失去母親,,正值青春期的女兒,,通過一段尋訪親友的旅途,展現(xiàn)著親情倫理,、人與動物間的微妙情感,,折射著以色列民族的歷史傳統(tǒng)在今天留下的印痕。同樣是一段旅程,,愛沙尼亞影片《斯堪的納維亞的沉默》聚焦的群體更為“另類”——哥哥出獄,,妹妹迎接,在旅途中傾訴過往,,一如窗外掠過的斯堪的納維亞半島秋日風(fēng)景,,彼此缺席的這些年也如走馬燈般一一重現(xiàn)。為了緊扣題眼“沉默”二字,,影片不僅采用了半默片的形式,,同時以黑白影像營造個體的壓抑與掙扎。
告別年輕人面對理想的奮斗與朝氣,、成年面對家庭情感的彷徨與糾結(jié),,當(dāng)年華老去,又當(dāng)如何面對倒數(shù)的每一天?黎巴嫩影片《早安》給出一個輕巧卻也寓意深刻的答案——填字游戲,。為了對抗阿爾茲海默癥,,退伍的將軍與軍醫(yī)每天都會相約在街角的二樓,邊聊天邊填字,。全片沒有更多的場景,,就在一個局促的咖啡館,展開看似漫無邊際實則包羅萬象,、體察社會百態(tài)的暢聊,。近年來,黎巴嫩電影佳作頻現(xiàn),。去年上海國際電影節(jié)展映的《何以為家》頗受好評,,今年在國內(nèi)公映時甚至斬獲過億票房與觀眾淚水。而有意思的是,,這部《早安》在黎巴嫩電影獎中,,擊敗《何以為家》獲得最佳編劇獎,,足見其故事講述功力之深厚。
透過戰(zhàn)爭的殘酷創(chuàng)傷展現(xiàn)人性的暖色
“一帶一路”沿線國家與地區(qū),,有著數(shù)千年的文明積淀,也曾幾經(jīng)戰(zhàn)火洗禮,,飽受離亂苦痛,。而在戰(zhàn)爭陰霾籠罩之下,正是人性之光沖破層層障礙直擊心靈,,才能讓人們擦干眼淚,撫平傷口,,帶著逝者的祝福與期待,,獲得負(fù)重前行的偉大力量。
新千年前夕,,巴爾干戰(zhàn)火還在延續(xù)??扑魑值貐^(qū)遭遇恐怖主義團(tuán)體侵?jǐn)_,。塞爾維亞今年3月新鮮上映的《絕密突襲》,,以工業(yè)化的電影敘事手法,,講述一支特遣小隊與恐怖分子展開的較量,。大量震撼的戰(zhàn)斗場面令人膽寒,,無辜平民遭遇強(qiáng)暴殺害的鏡頭更讓人痛心。同樣是關(guān)于“解救”的故事,,作為本屆“金爵獎”主競賽單元的入圍影片,俄羅斯的《兄弟會》有著更真實的歷史依托,。故事講述108摩托化步兵師解救將領(lǐng)之子,、飛行員亞歷山大所歷經(jīng)的種種,。
再把視線移至半世紀(jì)之前,。1945年二戰(zhàn)宣告結(jié)束,不少人為和平到來而歡騰之時,,卻有一群從集中營被救出的孩子,,陷入另一重恐懼之中。波蘭電影《狼人》講述的是這樣一群孩子,,在臨時避難的廢棄孤兒院中,,遭遇集中營過去用于執(zhí)行死刑的獵犬,。在獵犬的包圍之下,困守在屋內(nèi)的孩子斷水?dāng)嗉Z,,面臨絕境,。而更可怕的還不是獵犬的威脅,而是長時間受納粹迫害后,,孩子們心理的扭曲異化,。過去不乏表現(xiàn)戰(zhàn)爭殘酷的影片,卻鮮少有人從戰(zhàn)后心理創(chuàng)傷入手,,展現(xiàn)其可怖之處,。憑借獨(dú)到視角與深刻剖析,該片在波蘭電影節(jié)贏得最佳導(dǎo)演和最佳配樂獎,。
有直面戰(zhàn)爭恐怖的作品,,就有戰(zhàn)爭前后普通人生活于困頓中制造點滴溫暖的故事。對于美好生活的向往,,對于詩與遠(yuǎn)方的憧憬,,從來都是守護(hù)心靈、撫平創(chuàng)傷的良方,。“金爵獎”主競賽單元的哈薩克斯坦電影《光影守護(hù)者》,講述了年輕的哈薩克斯坦士兵在二戰(zhàn)結(jié)束時,,救下一位德國老人,,得到一臺放映機(jī)與若干電影膠片。三十多年后,,已是退伍老兵的他成為云游四方的鄉(xiāng)村電影放映員,,為偏僻村莊孩子們帶來光影斑斕的同時,自己也找到了精神的棲身之所,。
再往回看,,上世紀(jì)三十年代的歐洲,人們在第一次世界大戰(zhàn)結(jié)束后得到片刻喘息,,第二次世界大戰(zhàn)即將爆發(fā),。在狹小簡陋公寓中長大的比萊,因為生活拮據(jù),、父母關(guān)系緊張而感到現(xiàn)實生活的壓抑,。因而,早慧的她投入書籍和電影的懷抱,,在藝術(shù)的海洋里構(gòu)建出屬于自己的夢幻樂園,。這部根據(jù)拉脫維亞女作家薇茲瑪·貝爾賽維卡同名自傳小說改編的《比萊》,通過特效與真人拍攝的結(jié)合,,于逼仄的現(xiàn)實生活之中,,透過少女比萊的天真眼光建構(gòu)起詩意與優(yōu)雅,。影片也因此獲得了2018年拉脫維亞國家電影節(jié)最佳影片獎。
相關(guān)鏈接
在這里,,看到“一帶一路”文明的交匯共融
野梨樹(土耳其)
官方推薦-評委主席及評委影展單元
文學(xué)青年思南在大學(xué)畢業(yè)后回到故鄉(xiāng),。原本計劃成為作家,努力為自己的小說出版集資的他,,卻屢屢被家庭的困境絆住腳步,。眼見著嗜賭父親欠下巨額賭債,母親在電視節(jié)目中逃避現(xiàn)實,,他感到無所適從。一如家鄉(xiāng)的野梨樹,,面對傳統(tǒng)貧困的家鄉(xiāng)感到無所適從,,在追逐理想的過程中充滿孤獨(dú),甚至在兩者的角力中越發(fā)扭曲,。作為土耳其導(dǎo)演努里·比格·錫蘭的最新作品,,影片采用充滿哲學(xué)意味的長對白,展現(xiàn)人物內(nèi)心的紛繁矛盾,,被影迷稱為“信息量頗大”的一部作品,。
影片入圍第71屆戛納電影節(jié)主競賽單元,獲金棕櫚獎提名,。盡管無緣獎項,,其還是獲得不少贊譽(yù)。有媒體評價這是一部“畫面豐富,,充滿令人驚嘆的語言密度,,精細(xì)雕琢的作品”。
霧中風(fēng)景(希臘)
向大師致敬-西奧·安哲羅普洛斯單元
12歲的烏拉和5歲的亞歷山大,,偶然從母親口中得知,,素未謀面的父親在德國。他們便義無反顧地踏上尋父的旅途,。然而這個現(xiàn)實世界對于兩個孩子并不友好,,旅途中嚴(yán)寒風(fēng)雪與人情冷暖讓兩人一路顛沛。歷經(jīng)千辛萬苦,,他們來到魂牽夢繞的德國,,期待與父親重逢。而他們不知道,,這只是母親善意的謊言,,父親是誰?他在哪?答案都一如籠罩在霧中的世界般失語。
作為西奧·安哲羅普洛斯“沉默三部曲”的最后一部影片,,《霧中風(fēng)景》試圖用孩子的漫游,,繼續(xù)探求生之所歸的話題,。
夢之城堡(伊朗)
金爵獎參賽片單元
離婚三年,賈拉爾對孩子幾乎不聞不問,,可算是十足的糟糕父親,,然而眼下由于妻子病逝,他不得不承擔(dān)起照顧一雙兒女的責(zé)任,。溫柔的母親用“造夢”的方法安撫著孩子的情緒,,幫助他們認(rèn)知這個世界。父親能否承擔(dān)起同樣的使命,,在踏上父子三人的旅程中帶給孩子同樣的情感寄托呢?影片獲得今年伊朗曙光旬電影節(jié)最佳劇本和最佳音樂獎,。
天堂等候處(菲律賓)
“一帶一路”電影周單元
花甲之年的拉桑因糖尿病并發(fā)癥去世,然而由于她生前舉止不當(dāng),,不被獲準(zhǔn)進(jìn)入天堂,。因此,她不得不在一個名為“天堂等候室”的地方暫居,。滯留兩年之后,,剛?cè)ナ赖那澳杏殉闪怂泥従樱瑑扇松暗母糸u誤解,,就在這一方人間與天堂的過渡地帶,,慢慢揭開。影片頗具創(chuàng)想地營造了一個天堂等候處的空間,,聽上去頗為“超現(xiàn)實”的樣式,,實則仍是現(xiàn)實主義的內(nèi)核。通過“死后”的重逢,,來重新審視情感,、生死與家庭等話題,被看作是菲律賓老年喜劇版《下一站,,天國》,。
絕密突襲(塞爾維亞)
“一帶一路”電影周單元
1999年,科索沃地區(qū)被阿爾巴尼亞恐怖主義團(tuán)體侵犯,。俄羅斯情報官員貝克·伊索夫和雇傭兵安德烈·薩塔洛夫率領(lǐng)一支特遣部隊,,趕往科索沃機(jī)場,受命在增援部隊抵達(dá)之前,,與恐怖分子展開周旋,,奪回機(jī)場,并拯救被恐怖分子劫持的人質(zhì)——薩塔洛夫的愛人亞斯納,。超過150分鐘的時長里,,通過真實影像資料與商業(yè)大片的鏡頭呈現(xiàn),充分凸顯戰(zhàn)爭場面的驚心動魄,。值得一提的是,,作為2016年“金爵獎”評委會主席,,塞爾維亞著名導(dǎo)演庫斯圖里卡也將在其中客串出演。
記者 黃啟哲
[來源:文匯報 編輯:格若]大家愛看